CoGr@Ohm

Tipps zum weiteren Verlauf:

1. Storyboard anfertigen (ganz schnell skizziert), um visuell schon einmal besser die benötigten Charaktere, Props (Gegenstände) und Umgebungen planen zu können
2. Storyboard dann zu einem Animatic zusammenschneiden, um einen ersten Film vorliegen zu haben, der dann nach und nach durch 3D Renderings ersetzt wird
3. Nicht gleich versuchen alles perfekt zu machen. Anfangs mit einfachen 3D Grundobjekten arbeiten und räumlich die Szene sehr, sehr (!) grob fertigbauen und animieren (insbesondere die Kamera) um recht früh einen Eindruck zu bekommen was funktioniert und was nicht. Danach schrittweise immer genauere Details einarbeiten.
4. Aufgaben im Team vergeben. Es wird nicht jeder gleichzeitig an der finalen Szene arbeiten können. Deshalb zunächst alle Arbeiten die man verteilen kann, auf verschiedene Personen verteilen, so dass jeder etwas zu tun hat. Danach die einzelnen fertigen Modelle in die finale Szene importieren (“File - Append”). Die finale .blend für alle bereitstellen und absprechen wer wann und wieso daran arbeitet. Jeder im Team sollte immer auf dem aktuellen Stand sein was gerade gemacht wird und wie die jeweils andere Arbeit die eigene Arbeit beeinflusst oder beeinflussen könnte.
5. Damit sichergestellt ist, dass jedes Teammitglied Zugriff auf die verwendeten Texturen (und weitere Assets) hat, lassen sich alle externen Daten direkt in die .blend-Datei packen. Das geht im Menü via “File - External Data - Pack all into .blend”.
6. Standardmäßig exportiert Blender lediglich die Bilddaten in eine Videodatei. Sofern auch das Audio (Musik, Geräusche, etc.) in die Videodatei exportiert werden soll, muss ein entsprechender Audiocodec in den Exporteinstellungen definiert sein (z.B. PCM, mp3, etc.).
7. Verwendete Assets auf offene Lizenzen (Creative Commons) prüfen und im Abspann des Filmes benennen. Auch eine eigene Lizenz für den Film definieren und im Abspann nennen. Plagiate und Probleme mit Rechtsanwälten unbedingt vorab vermeiden!